Historie piosenek
wykonywanych przez zespół

"Last Christmas" to znana wszystkim piosenka brytyjskiego zespołu Wham!. Utwór napisał George Michael, a później umieszczono go na albumie Music from the Edge of Heaven. Corocznie w okresie świąt Bożego Narodzenia słyszymy go we wszystkich rozgłośniach jako najpopularniejszą Christmas song. Początkowo George Michael napisał piosenkę „Last Easter”, opowiadającą o parze, która rozstała się w Wielkanoc.  Ponieważ najnowszy album miał ukazać się w grudniu, szefowie wytwórni namówili go, by zmienił tekst i tytuł. Tak powstało „Last Christmas”. Singiel „Last Christmas” promował album „Music Of The Edge Of Heaven”. Ujrzał światło dzienne 3 grudnia 1984 roku. Pod koniec lat 80 George Michael został oskarżony o plagiat. Utwór miał być kopią utworu „Can't Smile Without You”. Sprawa została umorzona, ale artysta przekazał dochód ze sprzedaży w pierwszym roku na rzecz innego zespołu. Szwajcarski kurort Saas-Fee, w którym nakręcono teledysk, do dziś cieszy się ogromnym zainteresowaniem turystów. Klip ten obejrzało już w sieci ponad 500 mln fanów. O dziwo piosenka nigdy nie była numerem jeden na brytyjskiej liście przebojów. 

W grudniu i styczniu każdego roku nasza orkiestra rozrywkowa gra koncerty z serii Swinging Christmas. Ta piosenka ma swoje stałe miejsce w programie muzycznym świątecznego wieczoru.

“Hello” – to jedna z najbardziej znanych piosenek Lionela Richiego. Do dziś uważana jest za jedną z najwspanialszych ballad wszechczasów. Została wydana w 1984 roku, jako 3 singiel albumu  "Can’t Slow Down", wyprodukowanego przez Richiego oraz jego wieloletniego kolegę, Jamesa Anthony’ego Carmichaela. O ogromnym sukcesie muzycznym produkcji świadczy fakt, że utwór znalazł się na szczytach list przebojów w 9 krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych (3 listy przebojów czasopisma Billboard) i w Wielkiej Brytanii (UK Singles Charts).

Inspiracją do napisania ballady były młodzieńcze lata artysty. Młody Lionel, często widywał przechodzące obok piękne kobiety, ale był zbyt nieśmiały, żeby nawiązać z nimi rozmowę. Przez myśl przebiegało mu wówczas pytanie: "Hello, is it me you’re looking for?", które po wielu latach i chwilowej blokadzie pisarskiej udało się mu ostatecznie przenieść na papier. Do dokończenia piosenki, uważanej początkowo przez Lionela za banalną, namówił go jego koproducent, który widział ogromny potencjał utworu.

Teledysk do piosenki wyreżyserował Bob Giraldi. Można w nim zobaczyć Lionela Richiego w roli nauczyciela, pana Reynoldsa, który zakochuje się w niewidomej studentce ceramiki (Laura Carrington). Dziewczyna, mimo niepełnosprawności, tworzy z gliny model jego głowy. Wizja Giraldiego nie przypadła do gustu Lionelowi, podobnie jak jego fanom. Ankieta przeprowadzona przez brytyjską stację telewizyjną The Box wśród 8000 tysięcy widzów, pozwoliła nadać teledyskowi miano „najgorszego teledysku wszech czasów”.

W 1984 r. autorka tekstów Marjorie White pozwała Lionela Richiego, twierdząc, że „Hello” jest oparte na jej piosence z 1978 roku „I’m Not Ready To Go”. Lionel wygrał sprawę. 

Artysta do dziś, odbierając telefon czy spotykając ludzi na ulicy słyszy "Hello, is it me you’re looking for?".

Każdy zespół jazzowy, zespół eventowy, zespół na imprezę firmową oraz każda szanująca się orkiestra rozrywkowa posiada “Hello” w swoim repertuarze. Zawsze gdy występujemy w Krakowie i innych miastach, publiczność zachwyca się tą piosenką.

Ryszard Rynkowski. Piosenkarz, kompozytor i pianista. Studiował na Wydziale Wychowania Muzycznego w Olsztynie. W dzieciństwie uczył się gry na fortepianie w Szkole Muzycznej. Potem muzykował w amatorskich zespołach Elbląga. Prowadził też licealny kabaret. Jako laureat V Festiwalu Kultury Studenckiej w Olsztynie wziął udział w Warsztatach Jazzowych w Chodzieży. Pracował jako korepetytor z Operetką Warszawską. Pierwsze piosenki skomponował na potrzeby Teatru na Targówku. Pierwszą jego kompozycją na płycie była piosenka „W tańcu zaczyna się miłość”. Był pianistą grupy Gramine. Później współpracował z zespołem Victoria Singers, jako instrumentalista oraz jako wokalista. Z formacji tej powstała grupa Vox, z którą tworzył jako wokalista i kompozytor. Napisał wówczas m.in. piosenkę „Masz w oczach dwa nieba”, która zdobyła III nagrodę na KFPP Opole '79 oraz Bananowy song, nagrodzony Brązową Lirą na festiwalu w Bratysławie. Jest laureatem I nagrody na KFPP Opole '89 za „Wypijmy za błędy”, nagrody dziennikarzy na KFPP Opole '90.

Jacek Cygan tak opisuje artystę. Zaklinał drogę na rozstajach, gdzie przydrożny Chrystus stał, pił za błędy na górze. Wierzył w jawę, choć czasami rozmawiał z ciemnością. Z beznadziei złej podnosił ludzi, mówił im: wznieś serce nad zło! Idzie sobie mrucząc: Może zbyt kochałem życie? Ale przecież życie jest nowelą, więc na pytanie-Jak się żyje? Odpowiada niezmiennie: śpiewająco! Za młody na sen włóczy się nocami. Dziwi się, że brąz może być tak piękny. Wybudował dom nad jeziorem, by mieć dach, pod który mogliby się schować jego przyjaciele, gdy im będzie źle. Bo chociaż najlepsze dopiero przed nami, to warto wypić za błędy na dole, by ich było mniej w nowym wieku. Więc póki co, rozdaje dary losu tym, którzy chcą go słuchać.

„Pogoda ducha” – to jedna z najbardziej znanych i lubianych piosenek z kanonu polskiej muzyki rozrywkowej. Od początku kojarzona jest z Hanną Banaszak, choć pierwotnie nic nie wskazywało na to, że będzie ją wykonywać kobieta. Muzykę do „Pogody ducha” skomponował Ryszard Rynkowski. Artysta nigdy nie trudnił się komponowaniem na zamówienie, pisał tylko dla siebie i dla grupy VOX. To, że przekazał Hani Banaszak, jedną ze swoich kompozycji, a ona uczyniła z niej swój największy przebój -  było dziełem przypadku. Na początku lat 70-tych inspiracje artystyczne Rynkowskiego oscylowały wokół Steviego Wondera, Raya Charlesa zespołów ‘Chicago’, ‘Blood Sweat and Tears’ czy ‘Earth Wind and Fire’. Dało się je odczuć w powstających wówczas  utworach i w całym albumie grupy VOX z 1981 roku. Rynkowski był autorem zdecydowanej większości utworów, które znalazły się na płycie i kilku – dla których brakło miejsca. Jedna z nich – ballada wzorowana na utworze ‘After the Love Has Gone’ z repertuaru ‘Earth Wind and Fire’, zamiast na płytę – trafiła do szuflady. Muzycy jednogłośnie uznali, że kompozycja jest dobra, ale płyta wymaga utworu bardziej energetycznego. Kilka lat później, podczas jubileuszu Poznańskiej Estrady, Hanna Banaszak spotkała się z Ryszardem Rynkowskim. Piosenkarka podzieliła się z artystą informacją, że dostała propozycję wydania w Japonii anglojęzycznej płyty, i że poszukuje dla siebie kompozycji. Ryszard Rynkowski darzył Hannę Banaszak dużą sympatią i oddał jej swoją piosenkę, która już kilka lat leżała w szufladzie. Krzysztof Ścierański i Janusz Skowron zaaranżowali ją na „jazzowo”, a anglojęzyczny tekst napisał prof. Jerzy Siemasz. Niestety, do finalizacji kontraktu nie doszło. Banaszak została z kilkoma piosenkami po angielsku i dylematem, co dalej. Podjęto decyzję, że część piosenek można wydać po polsku. O napisanie tekstów do muzyki Rynkowskiego oraz innych piosenek Hani Banaszak  poproszona została Magdalena Czapińska. Nie było to dla niej łatwe zadanie. Zwykle pisała teksty po otrzymaniu fortepianowych prymek albo wersji demo. Tym razem dostała gotowy playback. Wyzwaniu podołała znakomicie. W 1985 roku można było po raz pierwszy usłyszeć jej „Pogodę ducha”. Problem zaczął się podczas próby zarejestrowania tekstu w ZAiKS-ie. Okazało się, że utwór jest już zarejestrowany przez Jerzego Siemasza – autora tekstu angielskiego. Magda Czapińska nie zgodziła się, aby jej tekst widniał jako tłumaczenie oryginału, był przecież tekstem autorskim, co sprawiło, że ani prof. Siemasz ani ona nie otrzymywali tantiem za polskie wykonania. Piosenka doczekała się licznych interpretacji i coverów. Jest utworem po który sięgają najlepsze big bandy, orkiestry rozrywkowe i eventowe. Co ciekawe, nagrał ją także i zamieścił na swojej płycie jubileuszowej wydanej z okazji 20-lecia pracy twórczej sam kompozytor – Ryszard Rynkowski.

Źródło: Cyfrowa Biblioteka Polskiej Piosenki

Bracia zapowiedzieli tą piosenką płytę „Zmienić zdarzeń bieg”. Utwór "Wierzę w lepszy świat" jest kontynuacją rockowej stylistyki, a na owej płycie postawili na jeszcze bardziej piosenkowe klimaty. Jest to wspólna kompozycja Piotra Cugowskiego i Marcina Trojanowicza, który odpowiadał także za produkcję płyty. Słowa napisał Wojciech Byrski.

Ten utwór to wypowiedź pełna nadziei i wiary. Mówi o tym, że osoba pozbawiona priorytetów w swoim życiu bardzo często zastanawia się nad swoją przyszłością. W zgiełku codziennych łatwo moża się pogubić i utracić to, co najcenniejsze. W rutynie ginie nadzieja, a życie nie może odmienić się samoistnie. Warto odważyć się i wprowadzić diametralne zmiany, które z pewnością zaowocują. Należy walczyć o swoje szczęście, póki wiara w lepszy świat nie zginie w naszych duszach. Z determinacja i odwagą zmierzajmy, aby móc zaznać choć trochę radości.

Zespół Bracia to Piotr Cugowski (wokal), Wojtek Cugowski (wokal, gitara), Krzysztof Patocki (bębny) i Tomek Gołąb (gitara basowa). Data powstania zespołu to rok 2001. W styczniu 2007 roku muzycy rozpoczęli współpracę z amerykańskimi producentami - Keithem Brownem i Mattem Noble. W trakcie wspólnej pracy powstała piosenka "Jeszcze raz", która otrzymała najwyższe nagrody podczas Top Trendów w 2008 roku, a na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu zajęła drugie miejsce.

"Wierzę w lepszy świat" pojawiła się także na Platynowej Edycji albumu “Zmienić zdarzeń bieg”. Akustyczny koncert na DVD został zarejestrowany na Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie w sierpniu 2014 roku.